Estimada profesora Ysabel Tamayo, como podrá ver al inicio de mi blog realice una presentación personal, también podrá observar que están expuestas las fotos que usted solicito como tarea "Mapa Sensible" (Relato Seriado-Fotos con cámara digital). Respecto a la experiencia que vivencié al efectuar esta actividad con dicha tecnología (la cámara digital), los paisajes urbanos que se ven, es del recorrido cotidiano que hago una vez por semana yendo de mi casa al Instituto donde curso un taller de ingles básico. Ese camino fue muy raro para mi al transitarlo junto al el elemento tecnológico, si bien conozco el funcionamiento de la misma, me sentí observada por la gente que transitaba en las calles, claro se habrán preguntado ¿qué hacía yo sacando fotos a la nada, o mejor dicho a ningún objeto o persona concreta?, esta sensación fue la que más me quedo marcada, como así también sentir que el recorrido, fue muy segmentado y que cada situasión e instante en un tiempo y espacio eran era importantes; logré detener mi mirada en detalles y enfoques que en lo cotidiano nunca les he prestado demasiada atensión, siempre pasaron desapercibidos. Considero que esta actividad en lo personal me sirvió para tener en cuenta que en lo cotidiano también se debe ampliar la mirada, la percepción, a los nuevos cambios que se suscitan en las cosas de todos los días, ya que todo lo que existe en la realidad debe ser incorporado para nuevas creaciones.
viernes, 5 de septiembre de 2008
Javier Echeverria
Informe : Javier Echeverría.
Al no encontrar por Internet, en el buscador Google, el texto “ ¿Qué es lo virtual?", del autor: Javier Echeverría, realizaré un informe donde se expondrá; vida y orígenes de Javier Echeverría, Profesión, hacia dónde se orientan sus estudios y sus más destacados trabajos de investigación.
Javier Echeverría nació en Pamplona, España. Es Profesor de Investigación de “Ciencia, Tecnología y Sociedad”. (CSIC, Madrid) y Profesor de Filosofía.
En los últimos años ha publicado los siguientes libros: Telépolis (Barcelona, Destino, 1994). Cosmopolitas Domésticos (Barcelona, Anagrama, 1995) Los Señores del Aire: Telépolis y el Tercer Entorno (Barcelona, Destino, 1999), Introducción a la Metodología de la Ciencia: la Filosofía de la Ciencia en el siglo XX (Madrid, Cátedra, 1999), Ciencia y Valores (Barcelona, Destino, 2002), La revolución tecnocientífica (Madrid, Fondo de Cultura Económica, 2003) J. L. Luján y J. Echeverría (Eds.), Gobernar los riesgos: Ciencia y valores en la sociedad del riesgo (Madrid, OEI-Biblioteca Nueva, 2004).
También obtuvo los siguientes premios:
Premio Anagrama de Ensayo 1995, Premio Euskadi de Investigación 1997 en Humanidades y Ciencias Sociales, concedido por el Gobierno Vasco por el conjunto de su obra y Premio Nacional de Ensayo 2000, concedido por el Ministerio español de Cultura de España a la obra Los Señores del Aire.
Al no encontrar por Internet, en el buscador Google, el texto “ ¿Qué es lo virtual?", del autor: Javier Echeverría, realizaré un informe donde se expondrá; vida y orígenes de Javier Echeverría, Profesión, hacia dónde se orientan sus estudios y sus más destacados trabajos de investigación.
Javier Echeverría nació en Pamplona, España. Es Profesor de Investigación de “Ciencia, Tecnología y Sociedad”. (CSIC, Madrid) y Profesor de Filosofía.
En los últimos años ha publicado los siguientes libros: Telépolis (Barcelona, Destino, 1994). Cosmopolitas Domésticos (Barcelona, Anagrama, 1995) Los Señores del Aire: Telépolis y el Tercer Entorno (Barcelona, Destino, 1999), Introducción a la Metodología de la Ciencia: la Filosofía de la Ciencia en el siglo XX (Madrid, Cátedra, 1999), Ciencia y Valores (Barcelona, Destino, 2002), La revolución tecnocientífica (Madrid, Fondo de Cultura Económica, 2003) J. L. Luján y J. Echeverría (Eds.), Gobernar los riesgos: Ciencia y valores en la sociedad del riesgo (Madrid, OEI-Biblioteca Nueva, 2004).
También obtuvo los siguientes premios:
Premio Anagrama de Ensayo 1995, Premio Euskadi de Investigación 1997 en Humanidades y Ciencias Sociales, concedido por el Gobierno Vasco por el conjunto de su obra y Premio Nacional de Ensayo 2000, concedido por el Ministerio español de Cultura de España a la obra Los Señores del Aire.
Sus principales campos de investigación son:
Filosofía de la Ciencia y la Tecnología; Ciencia y Valores; Etica de la Ciencia; Ciencia, Tecnología y Sociedad; Nuevas Tecnologías de la Información y la Comunicación, Leibniz.
El Profesor, Investigador y Filósofo Javier Echeverría, en sus textos resalta la visión que subyace de la tecnología, comprendida como una nueva forma de comunicación y de acercamiento entre personas, otra cuestión que Echeverría deja ver claramente es que este autor no despega los pies del piso y aclara que se necesitan determinadas condiciones políticas, culturales, económicas, etc para que estas puedan surgir y progresar. Es decir que existe una co-determinación entre la tecnología y la sociedad porque las tecnologías transforman las relaciones sociales en la medida en que las personas se apropian de ellas. Sus textos es que la tecnología en si misma es importante pero mucho más lo es desde nuestra perspectiva social ,as prácticas que se dan a partir y con ellas.
Por ultimo el Autor manifiesta que las nuevas tecnologías solo construyeron el espacio de este nuevo dimensionamiento, de este “tercer entorno.”
“Las tecnologías digitales de comunicación e información le permitieron al hombre realizar nuevas prácticas y con esto también cambiar su concepción del mundo. Las tecnologías que el hombre incorpora a la vida cotidiana cambian la forma en que dicho hombre se relaciona con sus pares, construye y ve el universo.”
Filosofía de la Ciencia y la Tecnología; Ciencia y Valores; Etica de la Ciencia; Ciencia, Tecnología y Sociedad; Nuevas Tecnologías de la Información y la Comunicación, Leibniz.
El Profesor, Investigador y Filósofo Javier Echeverría, en sus textos resalta la visión que subyace de la tecnología, comprendida como una nueva forma de comunicación y de acercamiento entre personas, otra cuestión que Echeverría deja ver claramente es que este autor no despega los pies del piso y aclara que se necesitan determinadas condiciones políticas, culturales, económicas, etc para que estas puedan surgir y progresar. Es decir que existe una co-determinación entre la tecnología y la sociedad porque las tecnologías transforman las relaciones sociales en la medida en que las personas se apropian de ellas. Sus textos es que la tecnología en si misma es importante pero mucho más lo es desde nuestra perspectiva social ,as prácticas que se dan a partir y con ellas.
Por ultimo el Autor manifiesta que las nuevas tecnologías solo construyeron el espacio de este nuevo dimensionamiento, de este “tercer entorno.”
“Las tecnologías digitales de comunicación e información le permitieron al hombre realizar nuevas prácticas y con esto también cambiar su concepción del mundo. Las tecnologías que el hombre incorpora a la vida cotidiana cambian la forma en que dicho hombre se relaciona con sus pares, construye y ve el universo.”
Xavier Berenguer
Informe: Xavier Berenguer.
La información que logré obtener e investigar acerca de Xavier Berenguer a través de internet es la siguiente: Este profesional es Doctor Ingeniero Industrial, Presidente y director de Animática, S.A . productora de imágenes por ordenador, Codirector del Master en Artes digitales del IUA y Profesor de la Universidad Pompeu Fabra.
Sus trabajos están orientados a analizar las alternativas de la narrativa digital, partiendo del hecho de que este género se encuentra apenas en formación, pues las experiencias narrativas con soporte digital son todavía muy limitadas y lo que ahora vemos son manifestaciones de una primera etapa de aplicaciones que puede denominarse "productiva", a la que habrá de seguir una etapa "experimental".
El mayor potencial del computador es su condición interactiva; por tanto narrar mediante computador quiere decir explicar una historia en forma interactiva, lo cual implica la posibilidad de intervenir en ella. El reto fundamental de toda historia interactiva consiste en resolver adecuadamente "el dilema interactivo", esto es, la necesidad de asegurar el equilibrio entre dos polos: el control de la historia por parte del autor y el grado de libertad del lector para variarlo.
La información que logré obtener e investigar acerca de Xavier Berenguer a través de internet es la siguiente: Este profesional es Doctor Ingeniero Industrial, Presidente y director de Animática, S.A . productora de imágenes por ordenador, Codirector del Master en Artes digitales del IUA y Profesor de la Universidad Pompeu Fabra.
Sus trabajos están orientados a analizar las alternativas de la narrativa digital, partiendo del hecho de que este género se encuentra apenas en formación, pues las experiencias narrativas con soporte digital son todavía muy limitadas y lo que ahora vemos son manifestaciones de una primera etapa de aplicaciones que puede denominarse "productiva", a la que habrá de seguir una etapa "experimental".
El mayor potencial del computador es su condición interactiva; por tanto narrar mediante computador quiere decir explicar una historia en forma interactiva, lo cual implica la posibilidad de intervenir en ella. El reto fundamental de toda historia interactiva consiste en resolver adecuadamente "el dilema interactivo", esto es, la necesidad de asegurar el equilibrio entre dos polos: el control de la historia por parte del autor y el grado de libertad del lector para variarlo.
De otro lado la narrativa digital no es secuencial. Esta no-linealidad, según Berenguer se ha resuelto de distintos modos. Un primer modelo es el de la narrativa ramificada, según el cual en determinados momentos de la narración, el lector es invitado decidir por el curso de la historia.
Otro modelo está inspirado en los juegos de aventura. En estas narrativas se producen interrupciones para que el lector resuelva enigmas e indicios y vaya descubriendo así la historia.
Un tercer método es el llamado narrativa proyectada a objetos que está inspirada en los juegos de rol. En estas narrativas la historia se pone en marcha bajo un cierto grado de caos, que solo se puede ir organizando dependiendo de las interacciones entre los personajes simulados.
Para Berenguer un problema fundamental de toda historia interactiva es el inevitable rompimiento de su marco estético, la frontera que protege el mundo de la ficción del mundo real. La necesidad que tiene la ficción interactiva del recurso al dispositivo computacional y su lenguaje crea una peligrosa confusión que rompe la magia del relato, pues la interacción constituye una interrupción en el discurso que hace un cortocircuito entre los dos universos de la estética narrativa.
Otra problemática que menciona Berenguer es la falta de una hábito entre el público acostumbrado a medios más pasivos, lo cual hace poco probable que ese público este realmente motivado a interactuar (y menos aún con el computador como medio).
Como conclusión Berenguer considera que la narrativa digital no solamente es un género en busca de obras y de autores sino también de públicos. Habrá que esperar por tanto un relevo generacional y una consolidación de la cultura interactiva es decir una cultura de obras de comunicación con el computador como medio.
Joan Miró
Informe: Joan Miró
Pintor español, nacido el 20 de abril de 1893, Barcelona, estudió en la Escuela de Bellas Artes y en la Academia Galí. Sus obras recogen motivos extraídos del reino de la memoria y el subconsciente con gran fantasía e imaginación, y que se hallan entre las más originales del siglo XX.
El contenido de sus pinturas suelen ser imágenes distorsionadas de animales jugando, formas orgánicas retorcidas o extrañas construcciones geométricas. Las composiciones de estas obras se organizan sobre neutros fondos planos y están pintadas con una gama limitada de colores brillantes, especialmente azul, rojo, amarillo, verde y negro. En ellas se disponen sobre el lienzo, como de modo arbitrario, siluetas de amebas amorfas alternando con líneas bastante acentuadas, puntos, rizos o plumas.
Miró también experimentó con otros medios artísticos, como grabados y litografías. acuarelas, pasteles, collages, pintura sobre cobre, escultura, escenografías teatrales y cartones para tapices, las creaciones que han tenido una mayor trascendencia, son sus esculturas cerámicas.
En la actualidad su producción puede contemplarse en la Fundación Joan Miró en Barcelona y en los principales museos de arte contemporáneo de todo el mundo. Joan Miró es el poeta surrealista, un creador de nuevas formas de lenguaje que se empapó de pasado y presente, y que, como resultado, logra un producto exquisito y lúdico. Toda esta fuente de creación e inspiración emanada de las pinturas de este gran artista, ha sido homenajeada por los talentosos Xavier Berenguer y Maria Malet, ya que ambos conocedores de las nuevas tecnologías llevaron a cabo un CD-ROM Mac/PC llamado “El color de los sueños”, el cual posee una extensa recopilación audiovisual y textual sobre la obra, la vida, la personalidad y el entorno de uno de los pintores más significativos del siglo XX.
Contiene unas 800 imágenes de obras de Miró y de otros temas, unos 60 minutos de animaciones, 12 juegos relacionados con sus cuadros, 10 minutos de música original, 200 minutos de locución y el equivalente a cerca de 2.000 páginas de texto en cuatro idiomas (español, catalán, francés e inglés).
Se puede recorrer interactivamente de diversas maneras: explorando unos escenarios y descubriendo animaciones y vídeos con las palabras del propio pintor, mediante búsquedas directas en un índice polivalente, a partir de la cronología de su vida, o a través de un hipertexto. En general, permite ver y estudiar la obra de Joan Miró y aproximarse a su experiencia como pintor y como persona.
Joan Miró es un CD-ROM producido por el Instituto Universitario del Audiovisual, dirigido por Rosa Maria Malet y Xavier Berenguer, y editado en 1998 por la Universidad Pompeu Fabra, la Fundación Joan Miró y el Club d'Investissement MEDIA de la Unión Europea. En 2002 fue reeditado por Barcelona Multimedia.
Recibió el premio Möbius España 1998 (categoría cultural) y el primer premio en el III Concurso de Autores Multimedia (SGAE/Fundación Autor, 1998).
Joan Miró se dirige a toda persona que ame los colores y los sueños del extraordinario artista catalán.
Pintor español, nacido el 20 de abril de 1893, Barcelona, estudió en la Escuela de Bellas Artes y en la Academia Galí. Sus obras recogen motivos extraídos del reino de la memoria y el subconsciente con gran fantasía e imaginación, y que se hallan entre las más originales del siglo XX.
El contenido de sus pinturas suelen ser imágenes distorsionadas de animales jugando, formas orgánicas retorcidas o extrañas construcciones geométricas. Las composiciones de estas obras se organizan sobre neutros fondos planos y están pintadas con una gama limitada de colores brillantes, especialmente azul, rojo, amarillo, verde y negro. En ellas se disponen sobre el lienzo, como de modo arbitrario, siluetas de amebas amorfas alternando con líneas bastante acentuadas, puntos, rizos o plumas.
Miró también experimentó con otros medios artísticos, como grabados y litografías. acuarelas, pasteles, collages, pintura sobre cobre, escultura, escenografías teatrales y cartones para tapices, las creaciones que han tenido una mayor trascendencia, son sus esculturas cerámicas.
En la actualidad su producción puede contemplarse en la Fundación Joan Miró en Barcelona y en los principales museos de arte contemporáneo de todo el mundo. Joan Miró es el poeta surrealista, un creador de nuevas formas de lenguaje que se empapó de pasado y presente, y que, como resultado, logra un producto exquisito y lúdico. Toda esta fuente de creación e inspiración emanada de las pinturas de este gran artista, ha sido homenajeada por los talentosos Xavier Berenguer y Maria Malet, ya que ambos conocedores de las nuevas tecnologías llevaron a cabo un CD-ROM Mac/PC llamado “El color de los sueños”, el cual posee una extensa recopilación audiovisual y textual sobre la obra, la vida, la personalidad y el entorno de uno de los pintores más significativos del siglo XX.
Contiene unas 800 imágenes de obras de Miró y de otros temas, unos 60 minutos de animaciones, 12 juegos relacionados con sus cuadros, 10 minutos de música original, 200 minutos de locución y el equivalente a cerca de 2.000 páginas de texto en cuatro idiomas (español, catalán, francés e inglés).
Se puede recorrer interactivamente de diversas maneras: explorando unos escenarios y descubriendo animaciones y vídeos con las palabras del propio pintor, mediante búsquedas directas en un índice polivalente, a partir de la cronología de su vida, o a través de un hipertexto. En general, permite ver y estudiar la obra de Joan Miró y aproximarse a su experiencia como pintor y como persona.
Joan Miró es un CD-ROM producido por el Instituto Universitario del Audiovisual, dirigido por Rosa Maria Malet y Xavier Berenguer, y editado en 1998 por la Universidad Pompeu Fabra, la Fundación Joan Miró y el Club d'Investissement MEDIA de la Unión Europea. En 2002 fue reeditado por Barcelona Multimedia.
Recibió el premio Möbius España 1998 (categoría cultural) y el primer premio en el III Concurso de Autores Multimedia (SGAE/Fundación Autor, 1998).
Joan Miró se dirige a toda persona que ame los colores y los sueños del extraordinario artista catalán.
Película "Imagenes de Prisión"
Informe de la película “Imágenes de Prisión”
En el presente informe considero importante destacar algunos datos personales del director y autor de esta película: Harun Faroki, nacido en la Isla de Java en el año 1944, estudió cine en Berlín. Entre 1973 y 1984 fue editor de Filmkritik, la revista de cine más influyente de Alemania.
Dió a conocer la desconcertante potencia de su concepto del cine en 1969, con EL FUEGO INEXTINGUIBLE, un documental que en plena guerra de Vietnam examinaba con parsimonia y desapego el proceso de producción del NAPALM. Desde entonces no ha parado de filmar -lleva ya más de 60 películas-, de profundizar la pertinencia excéntrica de los temas que aborda y de perfeccionar una forma cinematográfica única, regida casi exclusivamente por el principio del montaje.
Dió a conocer la desconcertante potencia de su concepto del cine en 1969, con EL FUEGO INEXTINGUIBLE, un documental que en plena guerra de Vietnam examinaba con parsimonia y desapego el proceso de producción del NAPALM. Desde entonces no ha parado de filmar -lleva ya más de 60 películas-, de profundizar la pertinencia excéntrica de los temas que aborda y de perfeccionar una forma cinematográfica única, regida casi exclusivamente por el principio del montaje.
Por su precisión, su escrupulosidad, su pasión por el detalle, los de Farocki son verdaderos documentales clínicos; exploran sus objetos con paciencia, con tenacidad, con una exhaustividad compulsiva que hace de su nitidez conceptual una forma nueva de la hipnosis o la alucinación”.
En lo que respecta al análisis que hago de la película "Imágenes de Prisión", Faroki edita todo lo que filma en forma de documental contado en este caso como es observada la vida y el accionar de lo presos en las cárceles, en el presente video, exponían realidades de mundos y épocas diferentes, por ejemplo en el momento de la guerra en Alemania, o cómo formaban en el ejercito a los soldados en Egipto, hasta llegar a mostrar cómo se ven las cárceles en la actualidad por medio de nuevas tecnologías.
En síntesis, por lo poco que pude investigar desde la red sobre Harun Froki y respecto a esta película, es que en este documental en el cual El Centro Penitenciario (cárcel) es la protagonista , Faroki lo muestra como un laboratorio antropológico en el que se estudia la vida y la muerte a través de los ojos de la cámara.
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